太浅薄了,连梅艳芳为什么是梅艳芳这个最基本的问题都没解决,女主确实有几分像情绪爆发点也能不拖后腿,但眼神里没内容,演演二十多岁的梅姐还可以,岁月完全没在她身上留下痕迹
从4岁半和姐姐当小歌女养活自己,到一首《风的季节》一跃成为香港新秀歌唱大赛的冠军,再在声名鹊起时宣布告别歌坛,又在生命最终章里燃烧着倔强与坚定的热情......梅艳芳的一生都乐观、坚强、无畏、勇敢。就像她曾说的“我并不是一个弱者,虽然我是一个病人”,在生命的最后,她穿着挚友设计的婚纱,登上最爱的舞台并嫁给它,被亲友与无数观众围绕着,有很多很多人都在怀念,也算是一件幸事。
只看了导演剪辑版,拍的很平庸,算是拍出了梅艳芳的一生,然而却充满了凄惨的感觉,整体就如同一盘散沙,有些剧情还没讲完就转入了下一段
0分。以一个传记片的角度,是部彻头彻尾的垃圾。梅艳芳是香港之女,剥离掉了香港的时代元素,把她简化成一个底层逆袭励志女星加点虐恋元素,蠢到不行。但就这样都没拍好,梅艳芳一生中最重要的恋人赵文卓何在?日本渣男凭什么在电影里变成了痴心汉?梅艳芳的吸血鬼母亲为何缺席?
一部注定失败的电影。在这个年代要拍梅艳芳又受限于大陆上映,只能用最糟糕的百度百科式叙事匆匆讲完一本流水账。其实如果导演能像前作那般有野心,是可以做出一曲时代挽歌的,但很多事情又不能挑明了说,所以就拼命拿真实的影像去找补。即便如此,纪实部分依然是残缺破碎的,所有的感动也不过是单纯的情怀作祟,与电影本身无关。
[慢歌唱唏嘘,快歌唱反叛]目測入場觀眾都是阿叔阿嬸,他們一定好有共鳴,但論劇情是令人失望的,情節太零碎,全都是輕輕帶過⋯香港人拍戲唔夠韓仔黎嚕。但我還是喜歡這套電影,因為它拍出了那個令人嚮往的香港8/90年代:「那20年正是香港的黃金時代,我們中西薈萃、自由奔放、創意無限……曾經燦爛」
虽然电影的故事过于完美了,但不重要,梅艳芳配得上这份美好。
像部精致的内地片,毫无香港气息,一幕幕快速转场。王丹妮可能尽力了,只是世间再无梅艳芳。20211204
3.5。梅艳芳的故事,截取一小部分都足够动人了,可惜这一部拍成流水账外人加催泪弹。真实影像不断扰乱剧情发展,影响观感,也对王丹妮不公平。但香港城市和香港人的精神力量,又很大程度地减弱了这些不足之处。很“认真”地去臧否天鹅之歌,总是残忍的。最后,张国荣每每出场,都会想到张一山,进而出戏……
4.团队用心了,三场告别,不重复,医院,有头有尾;花车,最漂亮时离开;红磡婚纱,向死而生。
导演剪辑1/5。从童年喜欢唱的《女人花》到集中看港产片对梅姐电影作品的涉猎再到她的《夕阳之歌》等音乐以及与Leslie的友谊,很难不喜欢上她,“香港的女儿”。传记片确实很难拍好,这部有些流水账了,但看到、听到那些画面、旋律还是忍不住怀念和感慨,曾经的芳华绝代。
也太好哭了🥺🥺🥺演员选得好好,有信念感。但是没有人可以演哥哥。记住一句话:“慢歌唱的是唏嘘,快歌唱的是反叛。”
补mark。1)是梅艳芳的人生之歌,也是一首唏嘘的时代挽歌。2)对八九十年代的重现真实生动,“港风”在大屏幕上活过来了。3)新人演绎+资料片段的融合相当流畅,是很高明的处理方式。4)王丹妮演出了梅姐的倔强和脆弱,优秀。5)对感情故事和参与社会运动情况的交代实在语焉不详,考虑到有多种限制,尚可理解。6)首尾呼应的《夕阳之歌》非常动人,戏院里哭倒一片,超乎预期的好。
来万达看的粤语版,演绎和真人影像穿插真实魅力差别就出来了,选的moments和角度也比较小姿态,按传记片/故事片其实可参考《波西米亚狂想曲》那种思路?目前这样呈现的话不如看纪录片……
把梅姐这样一个生于舞台死于舞台忠于舞台的大女人演成了渴望家庭而不得除了舞台一无所有的小女人。梅姐感怀没穿过“婚纱”,可她一辈子除了婚纱还穿过那么多“衣裳”,主创单单要把这件“婚纱”拎出来无限放大,真是糟践东西作践人啊!
疫后重启第二天的电影院夜场,满场不足20人,平均年龄40+,歌声一响起都会跟着落泪,但始终不能把主角代入,太爱梅姑了,那坚毅又倔强的眼神不是训练一年半载的人能诠释的。
人生短暂,想做就去做,想见的人就去见。
三星电影本身得不了
差一口气,但也瑕不掩瑜。想念香港,想去香港。
也许很多人说还原度不够云云,但在我看来,这部电影的意义可能不是为了让本来已经很爱她的人怀念她,而是让像我这种出生晚了几年,错过了认识最辉煌时的她的人来认识她,爱上她。要是她还在就好了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved