时间是一种奢侈品,在《内莉与阿诺先生》偶然又必然相遇之时,他们在这个议题上获得了一种共识。不出意外,PTA也会认同这个观点。继《缝匠》之后,他灵动又极具掌控感的长镜头再次聚焦「时间」这种奢侈品。在《甘草披萨》这部拥有诸多「时间」节点,复古色调的青春喜剧中,贫富以年龄划分。自卑属于年轻人,因为相对扮演固定角色的老「司机」演员来说,年轻演员可支配的时间「资源」不多。但,青少年却可利用时间去塑造一个个有趣又忠诚的角色。男主「假」扮嫌疑人那场戏值得细品:上一秒还是被仰望的「老」帅哥,下一秒就成了一无所有的穷光蛋,尽管是一场有惊无险的奇遇,但摄影师借由前后构图的微妙变化提醒了青少年,那是一笔「折寿」亏本的生意。幸而在25岁生日前夜,女主对于女权主义本质有了初步又深刻的理解。BTW,她的生日不在十二月。
结尾太尴尬泡沫/整个观影体验还是很好的/美术布光调度没得说/一封无需完美的天真情书
还是文化差异吧,不是一个成长背景真的很难get
1:15处那个剧情真是fucking romantic.虽然直接被摔下来糗到爆,但是欢呼加上救护车的声音的热闹vs暗处的两个人情愫的对比,实在是mtfk romantic.
我get不到电影的好,为啥那么多高分,我只觉得叙事松散,有种拼凑回忆的感觉,想到哪里说到哪里的感觉。怀旧感不是我的年代我也不懂,喜剧部分我也没觉得多好笑,两个人的恋爱部分太折磨,尤其后半段还是上头的,成长不同步的确会有很多争吵,唯一的记忆点反而是早熟15岁男孩和明明25却有时候有点装大人女孩的设定。
对自己不知所措的人,总是希望可以跑到什么地方。
小艺真的太太太可爱啦 一开始都没发现是虞书欣配的 好厉害!
看完就看完了,没啥特别的。回头想想,竟觉得回忆里的那段时间很悠闲,神奇的感觉。结论:胶片颗粒可以按摩视网膜,哈哈哈哈。
看的很舒服,青春期做作的弟弟追姐姐故事,美国七十年代的风情(摇摆与停滞)在某种程度上更符合当下的困惑与迷茫。导演功力很多时候体现出来就是观影体验上的舒适感和流畅感,仔细一想怎么拍摄和安排的镜头就会发现难度有多高。
他们都有野心,都嫉妒,都深爱,于是互相伤害。闲散的情节裹在爱情的外部,把人物关系分段,每一处几近奇幻的段落都为人物关系带来新的问题,发现对方的弱点或自己的弱点。女性极目远眺后的温情回望,男性的自尊中成长。好在用不那么精致,真实的情节描写了爱情关系里人内心的细处。
更像是《不羁夜》那种可口却咂摸不出到底是啥滋味的感觉。时代只做为注脚的轻盈,女性的犹豫和脆弱实在是动人。
成年的自己爱上未成年的自己。卡车没油了,只好仰赖后视镜倒车全程屏气凝神。不断想驶出小镇的Alana,却终要归顺重力倒回Gary的身旁。毫无他选的时代宿命。就像我们经历了这个,经历了那个,却毫无意外地怀念起青春时的黄金年代。美国梦的后夜就像大/麻眩晕,背后有无数只手掐住想认清时间感的人,她们是女人,也是电影人。总之,我爱电影里那些离心力般的荒唐力感,因为电影与成长的“历史”总会如向心力将我们拖入泥沼。
开头走廊上的拉扯,不切,用个完整的长镜头会更好。
尤其在当下这个节点,更为重要。
PTA青春怀旧小片 最近是迷上日剧跑了吗?
很怀旧和私人化 对家乡和故人的情怀和追忆 男主菲利普霍夫曼的儿子 女主来自同乡的HAIM乐队 片名也是70年代南加州的连锁唱片店 但这样的故事和题材对于PTA而言还是显得大材小用
一部关于一个想拼命长大的“小大人”和一个疯狂排斥小孩子的“大小孩”之间的爱情故事。你看他们那么地努力基于自己的身份而彼此排斥,争执不断,相互吃醋,努力地成为自己所认同的真正的大人却因此不断地渐行渐远。好在命运让他们迎面奔跑,也让我们切实地知道只有离开了性别、年龄、金钱以及所有成年人的、物质的以外的所有东西我们才最终能够有幸在爱情的意义上获得真正爱情......
可可爱爱,有明确的主题,剧情完整,很不错的励志型低幼动画!歌也都不错听
两个人的暗暗较劲很有意思 实在喜欢开货车那一段 心理年龄差距一下子就展现出来了 如果结局不是那么突然的he 应该会更喜欢一些
PTA的怀旧之作,浓浓的70年代风,配乐剪辑很棒,选角很真实。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved